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而這就是我們最擔心的。

展覽在2016年3月中，於座落在D3設計特區、專為該展所建的臨時藝術展館展出四天，在總策展人薩爾達．奇朵（Zelda Cheatle）的帶領下，一共展示868件19世紀至21世紀、來自23個國家的攝影作品，全球有18位策展人參與，分別代表不同國家。文：茱麗葉・海金（Juliet Hacking） 序論 在不到半世紀之間，「攝影的美學價值堪比美術和平面藝術創作」的這個概念，已從不受重視的邊緣位置，搖身一變成為主流看法。

然而，潛在的藏家對於收藏攝影仍望之卻步，一部分原因是出於人們認為市場難以理解，另一部分則出於「照片展示於牆上可能最終會褪色消失」的負面認知。回顧1989年時，由專注於藝術攝影的畫廊主、收藏家及贊助者卡斯帕．費萊西曼（Kaspar Fleischmann）為慶祝攝影發明150週年所策劃的活動，成為巴塞爾藝術展（Art Basel）這個每年6月在瑞士舉行的知名國際展會中，後來創辦攝影專區的平台。2001年紐約現代藝術博物館（Museum of Modern Art，MoMA）購入收藏家湯瑪斯．沃德（Thomas Walther）的私人現代攝影收藏，該館館長葛蘭．勞瑞（Glenn D. Lowry）將此次典藏形容為「本館歷史中最重要的收藏之一」。於此，本書的第一部分「探索藝術攝影的市場」即提供專業解析及指引，幫助讀者了解現今藝術攝影的交易。機構對藝術攝影的支持今日已是國家文化聲望的表現。

為了成立加拿大攝影學會，現存的龐大國家攝影收藏更加入一系列由影像、書籍、物件構成的重要捐贈，來自於大衛．湯姆森（David Thomson）這位加拿大最富有家族的後裔，他不但是「湯姆森路透公司」（Thomson Reuters）的董事長，也是重要收藏家及慈善家。我們不僅坐擁豐富的市場資料，幫助我們探索藝術攝影現今的市場，更能繪製出該市場形成的過程，藉此進一步了解將照片作為藝術創作形式而進行收藏的根本原則如果為了方便比較而讓選手講「同樣的題目」，那麼類似內容的段子聽多了，觀眾就會膩味。

搞笑藝人之所以受寵，還是因為觀眾有這樣的需求。實際上比如以沖繩為活動據點的演藝集團FEC的《搞笑美軍基地》——諷刺吐槽高度依賴沖繩的日本防衛系統的小品，是絕不允許上電視的，即便是市面販賣的DVD也經常會聽到消音的「嗶——」的一聲。這次《M1漫才大賽》殺進決賽的3對選手，我感覺都有成熟的編段子技巧，而且都達到了「藝術」的高度。換句話說，藝人想要打入主流世界，就需要「言行得體」。

THE Friday》（皆為TBS電視臺）等擔任MC。本來為了保證競爭機制能夠順利運轉，就必須確保競爭的內容具有同質性，而且評價標準也必須是明確的。

講時事段子的《Viking》（富士電視臺）每次也都會請幾位搞笑藝人來當主播。因為不同的東西沒法拿來比，評價標準模糊不清，則可能影響公平性。藝人想要打開國民度，就必須上電視。但是電視上播的搞笑大賽想要滿足這些條件，幾乎是不可能的。

換句話說，「靠搞笑吃飯」其實是非常不容易的一件事。然而，在 「不管是好是歹，只要好笑就能賣座」的搞笑行業卻充滿了一夜爆紅的機遇。在演藝圈，拼臉就不用說了，還得拼唱功拼演技，甚至還有拼家世的「星N代」，競爭非常殘酷。這種時候就需要搞笑藝人出場了。

因為他們都是高手，會巧妙地將那些難以得出結論的話題變成一個搞笑的段子，然後把話題模糊地一筆帶過。所以把逗人發笑當做生意來做的時候，我們就必須在大眾的面前滿足上面所有的條件。

搞笑段子不會與世間的不自然之處正面對峙，也不試圖去消解它們。因為如果用跟普羅大眾一樣的視角去觀察，就沒法找出不自然之處，如果看不到事物的可笑之處，就沒法編出段子。

實際上，行業龍頭吉本興業的藝人培訓學校「吉本綜合藝能學院」，每年都有無數年輕人削尖了腦袋往裡擠。不過想想逗人發笑的條件，就會發現它與藝術或體育的競賽又截然不同。其次，造成這種不自然感的人或物還得讓我們產生一種親近感。發笑，對我們而言是一種再熟悉不過的情緒表達。此外，鹿兒島出身的搞笑藝人松本Hiro，以各種吐槽憲法第九條的搞笑段子出名，他的節目我們在電視上也絕對看不到。這對漫才組合一夜爆紅，變得婦孺皆知，被稱為「男版灰姑娘」，成為媒體新寵。

再其次，對於這種不自然，我們還不能是當事人，最後，我們才能從這種情況中解放心靈，發出笑聲。最終勝負，拼的就是大家對藝人的親近感了。

只要有幾個人聚在一起，那裡就會有笑聲傳出。另外，如果選手講的是比較「內涵的段子」，其不自然度的識別難度就較大，那麼不同裁判的評價就會不一樣，最終就會變成段子合口味的就打高分，不合口味的就打低分。

可是，發笑是需要條件的。備受重視的敏銳觀察力和靈活的腦子 這些通過搞笑節目走紅的藝人，涉足的範圍也逐漸變得越來越寬。

文：中島隆信 門人六千、成功數十的獨木橋 2019年12月22日朝日系電視臺直播的《M1漫才大賽》，以橫空出世的黑馬「牛奶男孩」過五關斬六將，打敗常勝將軍的老牌藝人，獲得優勝的最終結果落下帷幕。所以，嘉賓聊到某種程度，把氣氛炒熱了，就差不多該轉移到別的話題上去了。因此，發笑是一個非常個體化的行為。例如漫才組合極樂蜻蜓的加藤浩次，就長年擔任綜藝資訊節目《Sukkiri。

只有擁有這種高超的特殊技能的人，才能成為搞笑圈的王者。一般來說，不自然的東西大多存在於不那麼得體的場景，活躍於日本的藝人，每天要挑戰的日課就是「如何從看似自然的東西裡找出不自然的地方」，這就需要敏銳的觀察力和靈活的腦子。

然後，這種能力在資訊節目和綜藝節目中都非常受重視。不雅的俚語和歧視性詞彙都是禁區，也不允許發表侮辱特定人群的言論。

對於發覺世間的不自然之處，並且將之變成笑話段子，解放聽眾內心的藝人而言，這些用詞限制的存在就給寫段子銬上了無形的枷鎖。然後博多華丸・大吉，作為《朝一》的嘉賓已經逐漸成為NHK「晨間門面」。

只不過，一個題目討論得不清不楚的就強行終止話題，會讓人覺得這個節目做得不走心。一旦接受並玩起了搞笑的思維方式，最後就會解放內心，一句「嗨，就這樣吧」，一笑了之。不過，要上不特定的多數人觀看的電視節目，說話用詞都有非常嚴格的要求。近年來，批判政權類的笑話也開始被視為禁區。

當然，對於自然不自然的認識，每個人都不同，而且是否有親近感，是否能讓我們置身局外作壁上觀，時間和地點不同，結果也會相應變化性別不應該是框架，而是蘊含各種可能性的光譜。

以此來說，enola被賦予各式的期待，有些符合傳統，有些挑戰傳統，但真正能夠決定那些適合自己的，還是只有enola本人，不是社會，不是哥哥，也不是母親。井底之上的天空 進步的對立面通常擺放的都是守舊，然而，對立面的敵人顯而易見，潛藏於同族之中的牆內之人，卻難以捉摸。

以此來說，傳統性別框架，對於鮮少接觸外在社會的enola來說根本不存在，延續來想，我們更可以發現，性別標籤只不過是後天養成出的牢籠，而非根植於基因的自然思維。不過，就當時的時代背景來說，性別框架下的自主思考是受到限制的，因此，就算選擇沉默也不代表沒有想法，只是女性未曾被問過，又或是她們也不知道還有其他選項。